Armonías Vocales

Las Armonias vocales en un arreglo, sea estilo barber shop, neo soul, gospel, etc, siempre tienen un encanto especial. Son esas armonías vocales, entre otras cosas, las que hacen que artistas como Jacob Collier, Take 6 y otros tengan un sitio especial en nuestra lista de reproducción pero, ¿cómo se escriben ese tipo de arreglos? ¿por dónde empiezo? hoy vamos a ver unos principios sencillos para que, partiendo de un sketch armónico, podamos armonizar un tema vocal con su melodía, contramelodía, acordes, linea de bajo, etc. La idea básica es tener un sketch con la armonía y los voicings que correspondan dentro de nuestro rango practicable. Intentamos que la linea de bajo ocupe un espacio, los acordes otro y la melodia otro. Podemos duplicar las partes melodicas que nos interesa destacar y añadir detalles que aporten riqueza rítmica, bien como línea propia o cómo línea que resalte determinadas figuraciones rítmicas ya presentes a la composición. Si te interesa profundizar en armonía moderna, voicings y desarrollo melódico, echa un vistazo al comentario fijado.

Análisis Armónico: All of Me

Análisis musical: Lenguaje armónico es la nueva sección donde veremos análisis armónico de standars de jazz para ampliar recursos y mejorar nuestro lenguaje musical. Veremos standars de distintos estilos musicales, principalmente jazz, y aprenderemos sobre el análisis de modulaciones, dominantes secundarios, dominantes sustitutos, la relación escala acorde, cómo cifrar los análisis musicales de distintos tipos de acorde y de la relación que tienen dentro de una progresión, además de la forma musical de la canción o tema a analizar. De esta forma, además de enriquecer el lenguaje musical, aprendemos como hacer un análisis armónico.

Acordes Disminuidos y Semidisminuidos

Los acordes disminuidos y los acordes semidisminuidos suelen explicarse juntos para evitar confusiones. Aún así, es muy común que la persona que estudia música de forma autodidacta, en Youtube, con libros e incluso de forma presencial, se confunda un poco. Esto tiene que ver con que en los propios libros de teoria musical llaman al semidisminuido del séptimo grado de la escala mayor, acorde disminuido, cuando en realidad, al tener modo locrio, es un semidisminuido. Esto está directamente relacionado con el problema que enfrentamos en la educación musical, ya que muchas veces se separa el modo del acorde, mientras que en realidad son dos formas de la misma cosa. En este video veremos la escala octatónica, escala disminuida, y el modo que usamos sobre acordes disminuidos, viendo al mismo tiempo las diferencias con los acordes semidisminuidos.

Orquestación: Sistema de 3 líneas

Los Arreglos musicales van a aplicarse muchas veces mediante la orquestación, así que en este video os explico un sistema de composición en 3 lineas. Aprendemos música separando la composición, los arreglos musicales, la orquestación (sea orquestación midi con VST u orquestación para banda, orquestación para orquesta, etc) pero en la práctica, a la hora de componer canciones, estos procesos no están tan separados. En este video os explico una técnica que consiste en crear la melodía, crear la linea de bajo y crear una contramelodia, que puede funcionar como melodía independiente, como contrapunto o como armonización de la melodía principal. Si nos concentramos en que estas 3 lineas funcionen conseguimos aportar estructura sin recurrir a la verticalidad, dejando el resultado listo para orquestar.

Modo Eólico

¿Qué es la Armonía Modal? Esta es una de las preguntas más repetidas por los alumnos y suscriptores que mandan mails. En esté video hablamos del modo eólico, o Aeolian o, simplemente, «el modo menor» para los amigos. Veremos diferencias entre usarlo en un contexto de armonía tonal y de armonía modal, sea usando progresiones de acordes o bien gravitando todo el tiempo en ese centro tonal y explotando el sabor del modo, que es lo que hace la armonía modal. Veremos el uso modal del Eólico, con su nota característica, sus voicings y con una sonoridad que acentúa mucho más su sabor más allá de ser «un tema menor».

Modo Frigio

¿Qué es la Armonía Modal? Esta es una de las preguntas más repetidas por los alumnos y suscriptores que mandan mails. En el video anterior expliqué el modo Dórico y en este repaso de forma sencilla la diferencia entre armonía tonal y armonía modal, haciendo hincapié en las diferencias que existen entre gravitar alrededor de un centro tonal usando progresiones de acordes y estar todo el tiempo en ese centro tonal explotando el sabor de su modo, que es lo que hace la armonía modal, en este caso con un ejemplo Frigio sin limitarse al flamenco; veremos los distintos voicings frigios que nos dan sonoridades frigias y cómo usar las tensiones del frigio para dar el sabor al modo.

Modo Dórico

¿Qué es la Armonía Modal? Esta es una de las preguntas más repetidas por los alumnos y suscriptores que mandan mails. En el video anterior expliqué el modo Lidio y en este repaso de forma sencilla la diferencia entre armonía tonal y armonía modal, haciendo hincapié en las diferencias que existen entre gravitar alrededor de un centro tonal usando progresiones de acordes y estar todo el tiempo en ese centro tonal explotando el sabor de su modo, que es lo que hace la armonía modal, en este caso con un ejemplo dórico pero repasando el resto de modos para ir asentando. El modo dórico es híperconocido y podemos encontrar ejemplos en la música popular, de ahí que sea un modo griego adecuado para iniciarse en el mundo de la composición modal..

Modo Lidio

¿Qué es la Armonía Modal? Esta es una de las preguntas más repetidas por los alumnos y suscriptores que mandan mails. En el video anterior expliqué el modo mixolidio y en este repaso de forma sencilla la diferencia entre armonía tonal y armonía modal, haciendo hincapié en las diferencias que existen entre gravitar alrededor de un centro tonal usando progresiones de acordes y estar todo el tiempo en ese centro tonal explotando el sabor de su modo, que es lo que hace la armonía modal, en este caso con un ejemplo lidio. El modo lidio es otro de los modos preferidos del rock y podemos encontrar ejemplos en la música popular, de ahí que sea un modo griego adecuado para iniciarse en el mundo de la composición modal. Temas que utilizan modo lidio como su centro, sea en pasajes o durante el tema: Tema de cabecera de Los Simpsons. Human Nature, de Michael Jackson. María, de West Side Story. Man on the Moon, de R.E.M. etc, etc.

Modo Mixolidio

¿Qué es la Armonía Modal? Esta es una de las preguntas más repetidas por los alumnos y suscriptores que mandan mails. En este video explico de forma sencilla la diferencia entre armonía funcional y armonía modal, haciendo hincapié en las diferencias que existen entre gravitar alrededor de un centro tonal usando progresiones de acordes y estar todo el tiempo en ese centro tonal explotando el sabor de su modo, que es lo que hace la armonía modal, en este caso con un ejemplo mixolidio. El modo mixolidio es uno de los modos preferidos del rock y podemos encontrar ejemplos en la música popular, de ahí que sea un modo griego adecuado para iniciarse en el mundo de la composición modal.

Armonizar Líneas Ascendentes

La semana pasada vimos cómo utilizar en nuestros arreglos musicales progresiones armónicas que utilizasen lineas descendentes. Esta semana vemos cómo hacer arreglos con progresiones armónicas que utilizan lineas ascendentes. Ya sabemos que los Arreglos musicales son parte esencial del resultado final de la producción musical que estemos llevando a cabo. Durante varias semanas he estado explicando distintas técnicas musicales; enriquecimiento de acordes, sinónimos armónicos, block voicings, voicings abiertos, melodías armonizadas utilizando cuatriadas, etc. Los videos con algunas técnicas musicales que os serán útiles para hacer los arreglos son: Os pongo aquí los videos con técnicas que os ayudarán en vuestros arreglos musicales y que menciono en el video:

https://youtu.be/kJWGhN4Qpi4

https://youtu.be/8KULnaPx5bY

https://youtu.be/UmRMdz5tLJQ

Espero vuestras composiciones. ¡Dadle caña!