La literatura y el cine tienen varias cosas en com\u00fan, entre ellas el storytelling.<\/p>\n\n\n\n
Un novela nos cuenta una historia, una pel\u00edcula tambi\u00e9n y, hasta bien bien poco, la m\u00fasica en las pel\u00edculas hac\u00eda lo mismo.<\/p>\n\n\n\n
En el momento en que un tema atraviesa toda una pel\u00edcula sin desarrollarse se anula su curva dram\u00e1tica; en E.T vamos escuchando fragmentos del tema, peque\u00f1as c\u00e9lulas mel\u00f3dicas, hasta que escuchamos el tema completo. En el Batman de Elfmann, escuch\u00e1bamos el tema y variaciones no s\u00f3lo en la melod\u00eda sino en el propio background. Sin embargo, el Batman de Zimmer suena igual la primera vez que se nos presenta en la pel\u00edcula y la \u00faltima. S\u00f3lo hay un par de cambios arm\u00f3nicos que expliqu\u00e9 en este video<\/a>, pero no hay desarrollo, no hay cambio; no hay historia.<\/p>\n\n\n\n Para aprender c\u00f3mo contar una historia, c\u00f3mo establecer una narrativa, podemos recurrir no s\u00f3lo a bandas sonoras que la posean, sino a dos artes distintos; la literatura y el cine. Dos artes unidos que, sumados a un tercero, la m\u00fasica, pueden crear un mundo concreto y definido para cada film.<\/p>\n\n\n\n Distintas variaciones tem\u00e1ticas que no sean s\u00f3lo cambios de volumen o cambios de orquestaci\u00f3n; inversiones, rotaciones, adaptaciones modales, secuencias, modulaciones, elasticidad mel\u00f3dica, fragmentaci\u00f3n y un largo etc\u00e9tera de t\u00e9cnicas de desarrollo mel\u00f3dico<\/a> est\u00e1n a nuestra disposici\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n Muchos maestros, siguiendo el esquema de inicio, nudo y desenlace, guardan la versi\u00f3n m\u00e1s potente del tema para casi el final de la pel\u00edcula, creando una curva de desarrollo que hace que la m\u00fasica avance<\/a> en lugar de ser una decoraci\u00f3n est\u00e1tica con un sonido impecable, eso s\u00ed.<\/p>\n\n\n\n El video donde abord\u00e9 estos temas es este:<\/p>\n\n\n\n